Pentingnya Seni dan Kreativitas Dalam Perkembangan Anak – Kreativitas dan seni disingkirkan dari sekolah-sekolah Inggris, kata sebuah laporan besar.
Pentingnya Seni dan Kreativitas Dalam Perkembangan Anak
freeartsminnesota – Selama beberapa tahun terakhir, ada kecenderungan sekolah memotong seni dari kurikulum. Kita semua tahu bahwa seni itu penting bagi anak-anak. Tapi di luar apa yang kita rasakan atau yakini, pentingnya seni dalam perkembangan anak adalah kuncinya. Seni dan kreativitas memupuk kesejahteraan dan membantu pelajar muda menciptakan hubungan antar mata pelajaran.
Baca Juga: Mengapa Pendidikan Seni Itu Penting, dan Siapa yang Melakukannya dengan Terbaik
Menurut sebuah laporan yang dikumpulkan oleh para akademisi dari Durham University , itu menyimpulkan bahwa peluang kreatif, seperti yang disediakan oleh Future Creatives, merangsang rasa ingin tahu, kreativitas, dan imajinasi anak-anak, dan mendukung pengembangan keterampilan komunikasi. Menjadi kreatif membantu anak-anak mengatasi perasaan dan ketakutan mereka, serta mengelola keadaan emosi mereka.
Kreativitas tidak hanya baik untuk kesejahteraan, tetapi juga dapat mengarah pada karier yang memuaskan. Inggris selalu membanggakan diri dengan kreativitas visioner kami. Industri kreatif adalah bagian dengan pertumbuhan tercepat dari ekonomi Inggris, memberikan kontribusi lebih dari £ 100 miliar setiap tahun. Itu lebih besar dari gabungan sektor otomotif, kedirgantaraan, ilmu kehidupan, dan sektor minyak dan gas.
Selama beberapa bulan terakhir, komunitas Future Creatives kami telah berkembang pesat, dan kami senang melihat siswa bergabung dengan lokakarya online kami dari seluruh dunia. Saudara Aris dan Danae tinggal di Athena, Yunani dan telah sering bergabung dengan kelas online kami, mengikuti kursus kami tentang cara membuat potret diri dengan gaya Aurélia Durand , belajar teori warna, dan banyak lagi!
Di Future Creatives, tujuan utama kami adalah untuk mendukung generasi berikutnya dari anak-anak dan remaja kreatif dalam mengeksplorasi kreativitas mereka di luar kelas dan membantu remaja mengembangkan keterampilan mereka untuk GCSE, A-level dan seterusnya. Kami menghubungi Aris, Danae, dan ibu mereka Stephany untuk mempelajari tujuan karir masa depan mereka dan bagaimana mengikuti kursus Future Creatives telah memengaruhi pendekatan mereka dalam membuat seni dan desain.
Ketika kami bertanya kepada pelajar muda tentang apa yang telah mereka pelajari dari bekerja dengan Future Creative, keduanya ingin mengomunikasikan bagaimana mereka merasa bersemangat dengan banyaknya keterampilan yang telah mereka peroleh selama potongan kecil pendidikan kreatif kami dengan tujuan terfokus:
- “Saya telah belajar bagaimana menerapkan berbagai metode melukis dan menggambar dalam waktu singkat.”
- “Saya telah belajar seberapa banyak yang dapat saya lakukan dalam satu jam dengan materi dan guru yang tepat!”
Pasangan ini merefleksikan bagaimana pengalaman mereka belajar dengan Future Creatives menawarkan mereka kesempatan untuk menggunakan lebih banyak “teknik modern” daripada yang mereka pelajari di sekolah atau kursus seni lainnya. Mereka menyoroti bagaimana sesi telah memberi mereka kesempatan untuk membawa ide dari pembentukan menjadi hasil dalam satu sesi: “Sangat menyenangkan untuk menyelesaikan seluruh proyek dalam sekali jalan. Di sekolah, kita tidak pernah punya cukup waktu!”
Ibu mereka, Stephany, mengungkapkan betapa dia senang melihat anak-anaknya “bereksperimen dan berpikir kreatif” dan bagaimana “mereka berdua telah mempelajari metode baru dan bersemangat untuk melihat apa yang dapat mereka capai dalam waktu sesingkat itu.” Stephany sebelumnya mendapat manfaat dari lingkungan UAL yang memperkaya saat mengikuti kursus. Dia mendaftarkan anak-anaknya ke kelas Future Creatives untuk memungkinkan mereka menemukan berbagai macam seni dan teknik desain untuk melihat apakah mereka tertarik untuk mengejar karir di bidang seni itu sendiri.
Kedua pelajar muda memiliki banyak ambisi. Aris bercita-cita untuk “tinggal di Paris, melukis dan bermain sepak bola”, yang tampaknya merupakan pengaruh dari potret dirinya yang terinspirasi oleh Aurelia Durand (foto). Danae ingin “menggabungkan seni dengan fotografi dan pembuatan video” untuk mengejar karir di bidang periklanan dan promosi.’
Kedua seniman muda ini mendapatkan inspirasi dari seni lokal mereka di samping kanon seni lukis, artefak sejarah kuno dan seniman internasional kontemporer. Aris menggambarkan bagaimana dia akan senang bertemu Van Gogh untuk mempelajari bagaimana dia mengembangkan “gaya gambarnya yang menakjubkan” serta apresiasinya terhadap “bentuk sederhana” dari patung-patung Keros dalam Seni Cycladic. Aris ingin “ingin melihat lebih banyak seni publik di Athena”.
Danae berbagi minat Aris dalam seni publik, menceritakan tentang “tembok besar di pusat kota Athena dengan potongan grafiti besar yang dibuat oleh sekelompok seniman jalanan” yang sangat dia sukai. Bagi Danae, menjadi seorang seniman berarti memiliki “kebutuhan untuk menciptakan sesuatu”, ini adalah kualitas yang dia akui di Banksy. Jika dia pernah bertemu seniman jalanan yang penuh teka-teki, dia akan bertanya kepadanya “bagaimana dia selalu memiliki motivasi untuk melukis.”
Kami sangat senang mendengar bahwa Aris dan Danae telah mendapatkan begitu banyak dari kursus online yang telah mereka ikuti dan bahwa mereka masih lapar untuk mempelajari lebih banyak keterampilan kreatif untuk membantu mereka mewujudkan ambisi kreatif mereka dan menemukan sumber inspirasi dan motivasi melalui berbagai kursus yang ditawarkan dari Future Creatives.
Apakah anak Anda tertarik untuk mengejar karir di bidang seni? Mungkin mereka ingin mencapai kelas berikutnya di A Level/GCSE, atau, mungkin mereka ingin mencoba sesuatu yang baru dan mengembangkan keterampilan seni dan desain mereka di malam hari? Tidak pernah terlalu dini untuk memulai.